Festival Mirades de Dones 2013

Fuimos invitadas Al Festival Mirades de Dones 2013

Dhileaproducciones presenta 14 Veces Infinitas Dominique Cuvelier Fotografa Belga

Inauguración de la muestra "Egoísta"

"Egoísta" una muestra con sello propio de Hugo Maldonado

Todo listo para recibir a los invitados

Junto a María Maratea diciendo unas palabras en la inauguración

Carlos Piano acompañando a los invitados con su música.

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Dhileparoducciones presenta la muestra "Egoísta"

DHILEAPRODUCCIONES PRESENTA: Hugo Maldonado "EGOÍSTA".

Una muestra con sello propio con la curaduria de 
Adelaida Maddio en

Cuatro Cardinal Restaurante Boutique

El sábado 5 de noviembre a las 19 hs. se realizará el Vernissage de inauguración de la muestra “Egoísta” en el Restaurant Boutique Cuatro Cardinal, ubicado en Cerrito 28. La exhibición, curada por la Licenciada Adelaida Maddio, reúne varias obras de la producción de este artista contemporáneo argentino y podrá ser visitada todos los días de 10 a 23 hs.

En esta muestra con sello propio Hugo Maldonado invade el espacio con obras sobrecargadas de colores y de imágenes. Emulando caóticos caleidoscopios, formas y personajes se funden conformando una serie de paisajes surrealistas que llevan en sí mismos el sello de la hipermodernidad. Rostros y cuerpos anónimos se exhiben en sus obras tal como lo hacen hoy en día en los cientos de imágenes que nos bombardean diariamente desde los medios masivos de comunicación, las redes sociales y la publicidad. La aparente frivolidad de sus cuadros se transforma así en una profunda reflexión sobre nuestra sociedad actual, la cual naufraga en las aguas del éxito efímero y pasajero. Andrea Castro.

En esta muestra individual presento obras recientes, tanto pinturas como arte digital, cuya temática está relacionada con el retrato en diferentes contextos y situaciones del individuo ligada con la apariencia del Ego. Muchos retratos pertenecen a personas que ni siquiera tienen noticias de haber sido modelos ocasionales para estas obras y fueron capturados desde Internet vía fotologs y blogs. Sus imágenes buscan la certificación de otros, ellos  necesitan ser públicos y mirados en espejos múltiples y vacios. Hugo Maldonado. 

Acerca del artista
Nace el 23 de diciembre de 1963 en General Pico, provincia de La Pampa. Su formación incluye el título de Maestro Nacional de Dibujo (Escuela de Bellas Artes Rogelio Yrurtia), el de Profesor Nacional de Pintura (Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón) y la Licenciatura en Psicología cursada en la Universidad de Buenos Aires.
Desde 1998 a la fecha ha participado con sus obras de numerosas exposiciones tanto nacionales como internacionales. Entre las primeras se destacan las realizadas en la Universidad Nacional de Luján, en la Universidad de Belgrano, en el Museo Metropolitano de Buenos Aires y en diversas galerías de arte como Braque, Palermo H, Pabellón 4 y Alicia Brandy entre otras. A nivel internacional sus obras fueron presentadas en “The Shangai’s International Art Fair” (China), “ArtMonaco’10” (Principado de Mónaco), “Art Gallery Dante Sfoggia (Porto Alegre, Brasil) y The Ferry Art Gallery (Vancouver, Canadá), entre otras muestras. También se puede destacar su participación en Arte Clásica, Expo Artistas y Expotrastiendas. 

Inauguración: 5 de noviembre a las 19 hs.
Exhibición: todos los días de 10 a 23 hs.
Restaurant Boutique Cuatro Cardinal: Cerrito 28 – CABA

Nueva inauguración en Espacio Vax, arte y diseño

Inauguración de la muestra colectiva “Siéntate junto a mí”

El sábado 29 de octubre de 17 a 21 hs. se realizará un Vernissage con motivo de la inauguración de la muestra colectiva de artistas plásticos “Siéntate junto a mí”. La exposición, que reúne las obras de 14 creadores, ya se encuentra en exhibición en el Espacio Vax, arte y diseño, ubicado en Malabia 1667 en el barrio de Palermo. Se podrá visitar hasta el viernes 30 de diciembre, de lunes a sábado de 14 a 20 hs.

Acerca de los artistas participantes

Pedro Augusto Romero Malevini
Sus ansias de aprehender el mundo en tanto materia-fuerza, lo llevaron a incursionar en diversas técnicas como la Pintura, la Fotografía y la Instalación; todos procedimientos que le permitirán la creación de un lenguaje singular, lleno de sinceridad y poesía. De este modo y entendiendo al elemento plástico como cuerpo flexible y dúctil, su producción está sellada por una fuerte dinámica compositiva que evidencia una intensa capacidad expresiva y formal en el manejo de las dimensiones creativas. Sus obras fueron parte, de la VII Bienal de Arte Contemporáneo de Florencia, Italia, de la  “Biennale  di  Venecia 2010”, de la Bienal de Arte Contemporáneo de New York 2010 y de Turquía 2011. http://romeromalevini.com/
Juan Orellana
Artista Plástico y Docente, egresado de la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano como Maestro Nacional de Dibujo, de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón como Profesor Nacional de Grabado y Escultura y de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación Ernesto de La Cárcova como Profesor Superior de Escultura es, desde 1989 hasta la actualidad,  profesor en La Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano y en la Universidad de Palermo en la Facultad de Diseño y Comunicación Visual. Ha participado en numerosas muestras colectivas y realizó más de 30 exposiciones individuales en el país y en el extranjero. Obtuvo premios y menciones en las categorías grabado y dibujo, y reconocimientos a la gestión educativa  y a  gestiones culturales.
http://www.orellanarte.com.ar/
Néstor Barbato
Profesor Nacional de Pintura, Docente, Jefe del Departamento del área de Artística y Referente del Distrito en el Área de Artística Plástica del Distrito de Ezeiza, ha participado de numerosas exposiciones entre las que se destacan: “Salón Dr. Gerardo Smolar” (1º Premio categoría pintura), “II Salón Espacio de Arte Mariett (1º Premio categoría dibujo),  “Buenos Aires querida” (Venecia, Italia) y diversas muestras en municipios y universidades de la provincia de Buenos Aires, entre otras.  Si no dibujo o pinto siento que no respiro, pintar  es una necesidad vital que con los años se acrecienta.  http://nestorbarbato.blogspot.com/
Amalia Castello
Amalia Castello Arabéhéty nació en Viedma, provincia de Río Negro en 1977. Su contacto con el arte fue desde niña ya que su madre es artista y educadora artística. A partir de los 18 años inicia estudios no formales de teatro y su carrera formal en Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, dedicándose desde entonces a la educación artística infantil y a su actividad plástica como pintora y dibujante. 

http://es-es.facebook.com/amaliacastello
Selva Guiffrey
Oriunda de la provincia de Entre Ríos y de profesión farmacéutica, recientemente incursiona en la actividad pictórica de manera autodidacta. Su innata habilidad y pasión creativa la conducen hoy por la corriente del expresionismo abstracto, explorando diversos lenguajes expresivos, a través de la plástica. Por su espíritu curioso, inquieto y multifacético, se relaciona espontáneamente con el arte experimental, aplicando en sus obras diferentes  técnicas, elementos y recursos expresivos, siempre motivada por la inventiva y la exploración. http://es-es.facebook.com/pages/Selva-Guiffrey-Art/153972924671791
Mónica Fuksman
Desde muy temprana edad sentí vocación para el arte, por lo que seguí cursos de pintura, música y danzas. La perfección en pintura y dibujo la cursé en La Casa de la Cultura de Avellaneda (Provincia de Buenos Aires). Cumplidos los cursos selectivos completé un ejercicio superior con el maestro Miguel Caride. Realicé numerosas exposiciones individuales, colectivas e internacionales entre las que se destacan la Bienal de Arte en Florencia Italia, Arte BA (2004), Anteclásica (2006/07/08/09), Expotrastiendas  (2007/08/09/10), la Feria Internacional en Canadá 2008, una Muestra Itinerante en China (2007) y la Semana del Arte Brasil-Argentina en el Museo Metropolitano (2010). 

www.monicafuksman-arte.com.ar
Liliana Pantanali
Sentada junto a mi padre, frente a un gran tablero de dibujo, donde él desplegaba sus planos, yo me perdía en la magia de los lápices, papeles e imágenes…y era feliz. Hoy, cuando las sensaciones se plasman en formas y colores, habitan irreales escenarios atemporales y se pueblan de presencias humanas, veo como atrapan a quién las observa buscando “más”…y vuelvo a ser feliz. http://www.lilianapantanaliart.com.ar/lightbox/muestras.html
Laura Lewandowski
Su vocación por el arte empieza desde chica, es Traductora de Inglés (UMSA) y realizó estudios de Arquitectura (FADU). En cada una de las etapas de sus estudios, Laura fue perfeccionándose en las Artes e incluyendo sus investigaciones, sobre diferentes soportes, técnicas textiles y diseño gráfico en sus obras. www.lauralewandowski.blogspot.com
Elena Apa
Nació en Belgrano, pero de muy pequeña se fue a vivir a Hurlingham, provincia de Buenos Aires. Estudio turismo, aunque siempre se inclino por la pintura. Inició su actividad artística en el año 1999 como autodidacta, pero las influencias que recibió de diversos artistas plásticos fueron forjando su personalidad y su estilo. Realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en Galerías privadas, Salones y Centros Culturales. www.elenaapa.com.ar
Sergio Berrondo
Profesor Nacional de Pintura egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, completó su formación artística con el Profesor Gustavo Greguoli. Desde entonces participó de numerosas muestras individuales y colectivas en diferentes Centros Culturales municipales  y provinciales, además de ejercer la docencia. En el año 2000 se radicó en Brasil, más precisamente en la ciudad de Bahía, donde instaló su taller para continuar con sus actividades artísticas hasta la actualidad. www.sergioberrondo.webs.com
Alicia Chaves
Sus pinturas tienen la impronta del artista pasional, sentimentalmente comprometido con su obra pero también la racionalidad de la composición y en todos los casos el predominio del uso del color como elemento fundamental e hilo conductor que en cada uno de sus trabajos logran la tan buscada provocación de sensaciones en el espectador. 

http://www.aliciachaves.com/
Liliana Fridman
Para Liliana la pintura es una pasión; una razón de ser. Por eso la aborda con un sentido de plenitud espiritual, logrando superar la materialidad de sus recursos expresivos, sin quedar atrapada en ellos. Con una carga de materia pródiga, irrumpe sobre el silencio del plano, dejando huellas de potente contenido emocional en el corazón de la tela. http://www.lilianafridman.com.ar/
Palmira Giménez
Nací en Buenos Aires y desde muy chica me gustó el dibujo. A fines de 1998 decidí entregarme a una asignatura pendiente: pintar. Dijo Rosa Reviello, una de sus maestros de pintura: “una actitud propia de su personalidad curiosa y de su espíritu inquieto la lleva a pintar temas muy variados, que van desde rostros a paisajes y marinas, pasando por momentos que capta con el objetivo de su cámara para luego reproducir en sus obras”. http://www.cayomecenas.com/mecenas349.htm
Gastón Hendlin
¿La búsqueda interna y el descubrimiento dan lugar a un Big Bang? ¿O es esa gran explosión la que da lugar a los hallazgos? ¿Qué viene primero, que viene después? El cambio de paradigmas, las nuevas experiencias y con ellas el experimento, los nuevos sentimientos, expresiones, colores, texturas, figuras, manchas y abstracciones. Todas estas son las sensaciones por las que navega, investiga y piensa el artista en el momento de realizar su obra. Sus obras no resuelven estos interrogantes, ni pretenden hacerlo,  sino que invitan al espectador a planteárselos y que esta sea la dinámica entre la obra y el observador. http://gastonhendlin.blogspot.com/


Acerca de Vax, arte y diseño
Vax es una empresa familiar dedicada, desde hace más de 25 años, al diseño, fabricación y comercialización de muebles de calidad superior. Debido al éxito alcanzado por su línea de muebles contemporáneos, la firma consideró la posibilidad de estar presente en una zona ícono del diseño y de las nuevas tendencias, como es el barrio de Palermo. Así nació Vax, vistiendo espacios con objetos, complementos, muebles de diseño innovador y personalizado y obras de arte para satisfacer las necesidades y los gustos de hoy.
vaxdeco.com.ar


Inauguración: sábado 29 de octubre de 17 a 21 hs.
Exhibición: hasta el  30 de diciembre de lunes a sábados de 14 a 20 hs.
Vax, arte y diseño: Malabia 1667 -  CABA

Prensa y difusión

DHILEAPRODUCCIONES PRESENTA "LA RIGNOLA A PLENO "

El jueves 8 de septiembre a las 19 hs. se realizará el Vernissage de la muestra “La Rignola a pleno” en el Restaurant Boutique Cuatro Cardinal, ubicado en Cerrito 28. La exhibición, que ya se puede visitar, reúne varias obras de la vasta producción de esta artista contemporánea argentina, incluyendo la serie “Las musas” y el tríptico “Las Morrigan”. La exposición podrá ser visitada hasta finales del mes de octubre, todos los días de 10 a 23 hs. 

Las obras de Roxana Rignola se desbordan de la superficie que las contienen. Sean abstractas o figurativas, asaltan los sentidos de quién las observa desde la firmeza de sus trazos, la voluptuosidad de sus formas y la intensidad de sus valores cromáticos. Sus cuadros abstractos nos transportan a fragmentados, orgánicos y caóticos  mundos en los cuales aparece casi siempre la representación de un remolino que, como si fuera un huracán, nos sumerge en la intensidad de su materialidad pictórica. En las telas figurativas, en cambio, es la  monumentalidad de los cuerpos y de los rostros la que deja traslucir la fuerza y exuberancia que esta creadora también le imprime a los demás actos de su vida, siendo además, el vehículo a través del cual invita a reflexionar sobre el cuerpo, el poder y las cuestiones de género que condicionan las relaciones entre hombres y mujeres desde tiempos ancestrales.   

En la serie “Las musas”, la artista logra recrear el universo y el destino que tuvo cada una de estas damas renacentistas al unirse en matrimonio con Enrique VIII, conjugando trozos de tela, misteriosas máscaras, plumas y espejos hechos trizas, con colores profundos y trazos que sugieren tímidas curvas femeninas. Su trabajo se completa con la intervención de Franco Gómez Rignola, su joven hijo pianista, que aceptó el desafío de ponerle música a las obras. Las mujeres de Rignola dejan de ser víctimas para pasar a ser victimarias en el  tríptico denominado “Las Morrigan”. Dedicado a la Diosa Celta Tripartita (de la muerte y la destrucción; de la transmutación; y del cambio y el renacimiento, es también conocida como La Reina Fantasma. Morrigan es capaz de cambiar de forma y aparece como una mujer joven y hermosa, como una anciana, como un cuervo o una coneja. Ella es la manifestación de los extremos del deseo sexual y la ira, que se expresan en el deseo de matar y destruir, disfruta creando el caos, el pánico y el terror. Sin embargo, no necesariamente era malvada: más bien refleja nuestra propia capacidad de hacer daño y de herir a otros: como Diosa de la guerra ella incitaba a los guerreros a combatir. El hecho de que Morrigan sea capaz de cambiar de forma, nos dice que en muchas ocasiones necesitaremos del caos, de los accidentes o de los infortunios para poder despertarnos y cambiar nuestra propia forma, es decir, nuestra vida. Nuevamente, la muerte no significa un final sino un comienzo.

Inauguración: jueves 8 de septiembre a las 19 hs. 
Exhibición: todos los días de 10 a 23 hs.
Restaurant Boutique Cuatro Cardinal: Cerrito 28 – Ciudad Autónoma de Bs. As.



Invitan y auspician: 

Muestra colectiva Con los brazos abiertos en Vax espacio de arte y diseño

El sábado 27 de agosto de 16 a 20 hs. se realizará un Vernissage con motivo de la inauguración de la muestra colectiva de artistas plásticos “Con los brazos abiertos” La exposición, que reúne las obras de 14 creadores, ya se encuentra en exhibición en el Espacio Vax, arte y diseño, ubicado en Malabia 1667 en el barrio de Palermo. Se podrá visitar hasta el sábado 1º de octubre, de lunes a sábados de 11 a 20 hs. 

Inauguración: sábado 27 de agosto de 16 a 20 hs.

Exhibición: hasta el  1º de octubre de lunes a sábados de 11 a 20 hs.

Vax, arte y diseño: Malabia 1667 -  CABA